Современное «независимое» направление, именуемое Ballpoint Pen Art (или искусство рисования шариковой ручкой) по-настоящему взорвало интернет, сейчас оно процветает и развивается, претендуя на место достойного соперника в ряду других молодых видов изобразительного искусства.

Андрей Полетаев является одним из первопроходцев и провидцев этого направления. Его любовь к уличной жизни и её изображению очень скоро стала законодателем мод в области рисованных городских пейзажей. Техническое совершенство и внимательное отношение к деталям безусловно выделяют его из общей массы художников популярного направления.

То, что когда-то являлось детским хобби, со временем переросло в нескончаемую страсть и преданность городской теме. Полетаев исследовал много областей живописи, включая масло, карандаш, скульптуру и другие изобразительные техники, однако рисование шариковой ручкой — это то, в чем художник действительно смог достичь высочайшего уровня.
Читать далее...

"Надо мною витали роскошные сны...
Я зимой унеслась в ароматный цветник
И вдыхала в мечтах юный запах весны...
О, сказать не смогу... не хватает мне слов,
Что за сила таится в флаконе духов!".
А.Добровольская
Читать далее...

Ты подарил мне икебану
Ее пытаясь разгадать
Я вижу небо, солнце, маму
И жизни мудрой благодать

А вот луна, земля и реки
Борьба добра со злом видна
В ней времена сошлись навеки
И торжествует красота...

В ней радость дарит хризантема
Как символ долгих лет – сосна
А в розе – молодость нетленна
И жизнь, как вечная весна

Мужское, женское начало
Японцы воплотили в ней
А мудрость с верой обвенчалась
Научной философией

Я разгадала икебану...
В ней смысл всей жизни отражен,
И поняла – в ней нет обмана
В ней радость, солнце, мама, дом.

Елена Штоль
Читать далее...

Процесс мыловарения стал настоящим искусством с достаточно давней историей. Мыло производили еще в древние времена, причем у мастеров были свои рецепты состава и секретные технологии. В наше время данный вид творчества очень популярен и освоить его довольно несложно. Для этого потребуется освоить теоретические знания, приготовить место для работы, приобрести всё необходимое и тогда можно начинать изготавливать мыло самостоятельно. При этом можно выбирать состав изделия, его цвет, форму и прочее.

Что следует подготовить для мыловарения своими руками

Если вы только начали создавать мыло своими руками, вам подойдет несложный способ. Для работы вам понадобится:

* Формы для мыла - можно использовать самые разные: многоразовые из пластика, силиконовые, различные баночки. Если вы занимаетесь мыловарением в качестве бизнеса, то вам можно приобрести красивые пластиковые формы для мыла оптом в интернет-магазине www.premiumcosmet.ru. В соответствующем разделе здесь размещены формы от ведущих брендов для начинающих мастеров и профессионалов. Все изделия сертифицированы и позволяют создавать эксклюзивное мыло.
Читать далее...

Приглашаю вас посмотреть картины, выполненные в технике шерстяной живописи от мастера Юлии Чайки.

Юля занимается данным видом творчества около трёх лет. И вместо красок она использует тонкую шерсть мериноса.

Процесс создания "тёплых" картин настолько захватил рукодельницу, что остановиться уже невозможно. Юлия изучает и отрабатывает самые разные приёмы и техники, непрерывно совершенствуя своё мастерство.

Как она говорит, каждая картина — это как очередное открытие, каждый сложный сюжет — путь к новым свершениям.

Юлия изображает всё: портреты, пейзажи, натюрморты.
Читать далее...

Мастер из Иркутска Елена Авраменко создает настоящие шедевры из бисера.
Все ее работы отличаются проработкой мельчайших деталей и максимальным сходством с оригиналом.

Как признается сама Елена: "Бисер стал для меня настоящим делом для души, которое будет сопровождать меня всю жизнь. С его помощью я вношу что-то новое в рутину дней, добиваюсь чего-то, самореализовываюсь и творю прекрасное".
Читать далее...

3D-художник Mat Szulik из Польши первые свои работы в стиле low-poly, которые вошли в серию «Мир в гранях», создал после посещения Парижа. Набравшись романтизма и ярких эмоций от видов города Мат два года создавал серию ярких и красочных иллюстраций, в которой хотел передать всё то, чем так нравится всем Париж, начиная от популярных мягких багетов, что крошатся в руках, заканчивая яркими улочками города, по которым очень приятно бродить ранним утром, когда еще солнце стыдливо прячется за тучами. С первого взгляда можно даже не понять, чем работы этого автора отличаются от обычных фото или рисунков, однако, присмотревшись, вы увидите его чарующий стиль: острые, местами крошечные или наоборот, крупные треугольники и кубы сплетаются вместе, создавая незабываемый рисунок. И кто бы мог подумать, что в таком стиле каждая картина будет видеться романтичной, окутанной какой-то тайной, а также лёгкой, будто воздушная карамель.

Читать далее...

Бразильская художница Sandra Freitas является не только прекрасным живописцем, но и Мастером пэчворка. Качество выполненных ею работ впечатлит не только делитанта, но и даже любого профессионала в данном виде творчества. Однако качество — это, конечно, далеко не единственный параметр в оценке её творений. Такие красочные, жизнеутверждающие и трудоёмкие работы смотрятся очень гармонично, имеют ярко выраженный латиноамериканский колорит. Пройти мимо и при этом остаться равнодушным не получится. :))

Читать далее...

Автором вышитых лентами картин является Татьяна Коробейник. Ее вышитые картины - это самая настоящая живопись лентами: прелестные букеты и мастерское исполнение!

Некоторая часть работ вышита по принтам Юлии Воронцовой. Очень красивые натуральные тона, эффектные объемные, как живые, цветы. Волшебной иглой вышивальщица рисует прожилки на листочках, складочки и изгибы лепестков - каждый из которых прихотливо и изящно ложится на полотно.

Восхитительные картины, в которых чувствуется свой наработанный стиль исполнения.

Читать далее...

Из шерсти можно не только валять, но также и рисовать, при этом не прибегая ни к помощи иголок для валяния, ни к мыльной воде. Шерстяные картины получаются очень воздушные, акварельные, каждая прядь — как мазок кистью. Такое занятие может подойти и для начинающих, кроме того, красивая картина может получиться даже у человека без художественного образования. Рисунки из шерсти выходят реалистичными за счет того, что даже у окрашенной шерсти не будет слишком ярких цветов, как, например, у синтетических волокон. Вам интересно, как держится такой рисунок? Все очень просто, шерстяная картина накрывается стеклом, защищающим ее от смещения, пыли и прочего.
Читать далее...

Красивые панно в разных техниках пэчворка. Здесь и объемные аппликации и лоскутное творчество, и пэчворк, и вышивка - мельчайшие детали, насыщенные цвета. Каждая картина - целое произведение искусства.
Читать далее...

Мир, где Ангелы живут создан кистью художницы Катерины Ольховской - он светлый, неповторимый, оригинальный. Эти картины сотканы из тысячи тончайших оттенков волшебства, перенесены на холст - они воспевают любовь. Это истории, которые учат добру, взаимопониманию, всегда несут счастье тому, кто приютит у себя кусочек счастья и целый мир волшебства...

Читать далее...

Художнице Марии Зелдис 55 лет и помимо художественного таланта, есть в ней еще талант музыкальный, она пианистка.

Критики отзываются о работах Марии так: «Работы Maria Zeldis насыщены чувствами, они живут своей жизнью, дышат. От изображенных на рисунках людей невозможно оторвать взгляд, они очень красивы и притягательны в своей индивидуальности. Животные несут в себе нежность и теплоту… И даже нечастые натюрморты художницы помогают посмотреть на обычные вещи по-новому».
Читать далее...

Любовь Мешакина – это молодая талантливая москвичка, без специального художественного или дизайнерского образования.
Однако ее талант многогранен: она занимается рисованием, графикой, вышивкой, созданием аксессуаров из кожи (сумки, ремни, кошельки). Кроме того, создает украшения из смолы, полимерной глины.

У Любови очень тонкий художественный вкус, красивые изделия и панно. А еще изготавливает мозаичные картины из яичной скорлупы.
Мозаика художницы очень яркая, живая и объемная, она поднимает настроение – настоящая цветотерапия!

Сюжеты девушка создает простые и понятные, ее картинки просто светятся энергией и позитивом.

Читать далее...

Скульптор Jerzy Kedziora является талантливым и известным на весь мир своими работами, скульптором, дизайнером, педагогом.
У него есть десятки наград.

Jerzy Kedziora придумал и воплотил на практике метод балансировки скульптур в воздухе.
Его работы высоко ценятся выдающимися учеными, искусствоведами и всеми, кому довелось их увидеть.

Свой метод работы с парящими скульптурами Ежи Кендзёра не раскрывает!
Он создал множество загадочных скульптур, которые вполне можно назвать чудом!

А вопрос о том, как же эти, достаточно тяжелые, скульптуры парят в воздухе и не переворачиваются под действием ветра и собственной силы тяжести, остается тайной создателя.

Даже ученые до сих пор не могут разобраться в феномене Ежи Кендзёры!

Читать далее...

Грейс Чао (Grace Ciao) - иллюстратор моды из Сингапура. В своей работе она использует всевозможные цветы от лилий и голубых ирисов до роз и орхидей, и создает из них дизайны потрясающих платьев. Причем Грейс очень тщательно подбирает цветок к каждому фасону своего платья, учитывая и его цвет и структуру цветка.

Читать далее...

Художник из Японии Нориюки Сайто с необыкновенным мастерством создает насекомых из бамбука. Перед тем, как приступить к работе, Нориюки Сайто снимает мерки с насекомого, чтобы затем максимально точно передать пропорции тела с анатомической точки зрения. Насекомые имеют настолько реалистичный вид, что создается ощущение, будто они живые. Художник использует бамбук как основной материал. Мастер изготавливает насекомых в натуральную величину, а отсутствие масштабирования он считает одним из главных достоинств, ведь поэтому и получаются работы, которые, кажется, вот-вот упорхнут из рук. Интересно, что, по словам самого художника, его работы не являются точными копиями насекомых - это эмоционально переосмысленные интерпретации, хотя на первый взгляд это практически незаметно. 2.

Читать далее...